《哪吒之魔童降世》的海外票房累計達到600萬美元左右，摺合人民幣約4300萬元。哪吒劇情：天地靈氣孕育出一顆能量巨大的混元珠，元始天尊將混元珠提煉成靈珠和魔丸，靈珠投胎為人，助周伐紂時可堪大用；而魔丸則會誕出魔王，為禍人間。
元始天尊啟動了天劫咒語，3年後天雷將會降臨，摧毀魔丸。太乙受命將靈珠託生於陳塘關李靖家的兒子哪吒身上。然而陰差陽錯，靈珠和魔丸竟然被掉包。本應是靈珠英雄的哪吒卻成了混世大魔王。調皮搗蛋頑劣不堪的哪吒卻徒有一顆做英雄的心。然而面對眾人對魔丸的誤解和即將來臨的天雷的降臨，哪吒是否命中註定會立地成魔？他將何去何從？
國漫《哪吒》和《大聖》在國外反響不大，原因是什麼？
《西遊記之大神歸來》上映於2015年，國內累計票房9.56億。在海外上映後，俄羅斯票房僅有5萬美金，北美票房更是查無數據。也就是説，《西遊記之大聖歸來》的海外票房，幾乎可以忽略不計。
《哪吒之魔童降世》上映於2019年，國內累計票房高達50.35億，但北美票房僅有370萬美金，雖然遠高於“大聖歸來”，但依舊只能用慘淡兩個字來形容。
兩大古代神話IP那麼，這兩部被譽為“國漫之光”的國產動漫電影，為什麼在海外市場反應平平，甚至可以説是無人問津呢？
“大聖歸來”和“魔童降世”分別改編自《西遊記》和《封神榜》，這兩大古代神話IP在中國的認同度極高，即便是在東亞範圍內，也有有一定的影響力。
良好的羣眾基礎和極高的劇情代入感，也是“大聖歸來”和“魔童降世”兩部影片，在國內票房火爆的重要原因之一。
國外缺乏背景故事支撐但是，同樣的劇情在北美市場，對於缺乏背景故事支撐的原住民來説，是極其不友好的。
所以，在美國上映的《西遊記之大聖歸來》，因為危險動作和畫面，被劃為需要家長陪同的PG級影片。
而被選送奧斯卡最佳國際影片的《哪吒魔童降世》，在北美上映後，同樣面臨着很多疑問，比如哪吒到底是男孩還是女孩？哪吒為什麼會瞬間長大？諸如此類。
國人與外國人價值觀不同即便是在國人看來，“我命由我不由天”超燃劇情，也令與國人有着不同價值觀的西方人迷惑不已。對於放蕩不羈愛自由的西方人來説，戴個口罩都是嚴重的人身干涉，還聽你什麼虛無縹緲的天命？
也就是説，缺少“西遊”和“封神”兩大IP薰陶的西方人，很難從科學或者普世價值的角度，去理解《西遊記之大聖歸來》和《哪吒之魔童降世》劇情設定。
對於海外市場來説，沒有羣眾基礎的中國原創電影，想要得到觀眾的普遍認可很難。
就如同前些年上映的，國產原創動畫系列電影《魁拔》，在市場的認可度面前，即便是製作精良，也終究難逃“叫好不賣座”的困局。
所以，很多富有中國特色的影片，進入海外市場以後，就陷入了“懵逼樹上的懵逼果，懵逼劇情的你和我”尷尬境地。而且，就目前來説，國產電影在海外市場的影響力依舊孱弱。
反觀在中國票房市場，屢破紀錄的美國大片和日本動畫電影，幾乎都有着一個共同點——適用於科學基本常識和人類普世價值。
所以，即便是沒看過漫威漫畫的人羣，也能很快融入漫威電影宇宙的劇情，即便是對日漫並不感冒的觀眾，也很容易被影片中的唯美愛情和精緻細節所觸動。
結語相對於劇情來説，影片中的特效和光影效果，在海外市場中並沒有太大的吸引力，畢竟海外已經有了太多類似的特效大製作。
那麼，在劇情得不到認同，特效製作又毫無吸引力的情況下，國產電影在海外市場反響不大的現象，也就不難理解了。
《哪吒》在中國收穫巨大，在海外的票房卻慘不忍睹，為什它做不到風靡世界？
拿《哈利波特》舉例子，人家原著寫了好幾本，故事能拍好幾部電影，如果是《哪吒》，你説有原著，原著有多少情節？撐滿一部電影都難説。情節不夠，就需要編劇擴寫改編，但我國對傳統文化作品的改編和改寫，有幾個是入流的，有多少是被主流接受歡迎的？四大名著除了央視上世紀拍的版本，哪個改編不是被罵慘了？這兩年也就哪吒魔童火了一把，而且水平還不如大家小時候看過的哪吒傳奇。
哪吒的故事不出彩現在國產的這些動畫電影，都是極盡利用3d效果，搞大場面，搞動作戲，就是為了讓你在電影院看個爽，對於情節的打磨，説的過去就已經算好的，大部分都非常粗糙，哪吒的出彩主要在氣氛的渲染和場面的烘托上，故事反而是次要的了。可是看渲染那些，我真覺得沒有故事情節重要。大場面確實得有，但是配上優秀的情節才感動。反正我看大魚海棠的故事情節，覺得還挺好，至少覺得每個情節，即在情理之中，又不覺得似曾相識。
魔法師是西方人的童話故事但是在亞洲也很火是因為亞洲國家從上個世紀就已經引進西方白人的電影和電視劇了，經歷了這麼多年，已經造成了全球化的趨勢。 如果一個印度童話或者非洲童話以當地的方式拍攝 而不是以迪士尼 華納那種西方的一貫拍攝手法的話，在國內去放映 集體會懵圈的，因為其具有當地文化特性而看不懂。 哪吒也是一樣的道理，西方看我們是覺得我們的文化與眾不同，但是並不理解我的文化，而且也不瞭解，如果看哪吒的話，會覺得這是一個非常奇怪的故事。
點子還在原地打轉80年代的文學、電影作品裏，各種異質元素直到現在都讓人覺得新奇。賽博朋克、蒸汽朋克、太空歌劇乃至DND等元素的興起、爆發點都是那個時代。經過多年的蓬勃醖釀，原本人們可以在這些元素的基礎上更加延伸、更加多元，但是90年代卻只是在這些充滿想象力的點子外邊包了層“高科技”的糖衣，內裏卻完全沒有進步。經歷了錄像帶、影碟、BD到現在的網絡高清看片，從當年的黑白到現在高清、1080P、4K，技術不斷在飛越，但是點子還在原地打轉，2077再潮再時髦，也不過是7、80年代就玩過的玩意再翻新而已。有意思，又沒意思。
哪吒之魔童降世票房
電影《哪吒之魔童降世》經過幾輪的數據補報後，總票房成功突破50億，成為繼《戰狼2》之後中國電影市場第二部單片突破50億票房的電影。
2019年12月28日，據貓眼專業版數據，電影《哪吒之魔童降世》經過幾輪的數據補報後，總票房成功突破50億，成為繼《戰狼2》之後中國電影市場第二部單片突破50億票房的電影，位列中國影史票房榜第二位。
動漫電影《哪吒》《大聖》在中國爆火，在海外市場反響不大的原因是什麼？
為何動漫在我國風靡一時，哪吒在海外商場反響不大？2015年上映的《西遊記之大聖歸來》，票房累計達9.56億。國外上映後，俄羅斯的票房僅為50,000美元。
國內票房2015年上映的《西遊記之大聖歸來》，票房累計達9.56億。而俄羅斯的海外票房為50,000美元，北美的票房則更是沒有數據可言。這就是説，《西遊記之大聖歸來》的海外票房幾乎是微不足道的。在2019年上映的《哪吒之魔童降世》中，國內累計票房達到了50.35億美元，而北美票房只有370萬美元，雖然遠遠超過了《大聖歸來》，但仍然只能用“慘淡”來形容。
所以，這兩部被稱為“國漫之光”的國產動畫片，為何在海外市場反響平平，甚至可以説是無人關注？《大聖歸來》和《魔童降世》分別改編自《西遊記》和《封神演義》，這兩個古代神話 IP在我國有着極高的認同度，即使是在東亞，也具有一定的影響力。
票房成功的重要原因是什麼？觀眾基礎好，劇情代入感強，也是《大聖歸來》和《魔童降世》兩部電影在國內票房大熱的重要原因之一。不過，同樣在北美購物中心情節相同，對於缺乏背景故事支持的原住民來説，卻是極不友好的。因此，《西遊記之大聖歸來》在美國上映，由於有風險的動作和畫面，被列為需要父母陪伴的 PG級影片。
而且被選為奧斯卡最佳國際電影獎的《哪吒魔童降世》，在北美上映後，同樣面臨着不少疑問，比如哪吒究竟是男是女？為什麼哪吒瞬間長大？等等。即使在國人眼中，“我命由我不由天”的超燃情節，也讓與國人價值觀不同的西方人大吃一驚。對形影不離、心安理得、心安理得的西方人來説，戴上面具就是嚴酷的人身干預，還聽你什麼虛幻天命？即缺乏“西遊”與“封神榜”兩大 IP的西方人，很難從科學或普世價值的角度去理解《西遊記》大聖歸來》和《哪吒降世》的情節設定。
國內的原版電影，沒有羣眾基礎，國外的商場，要獲得觀眾的普遍認同，是很難的。正如前幾年上映的國產原創動畫片《魁拔》系列一樣，面對商場的認可，即便是製作精良，也難逃“叫好不叫座”的困境。因此，許多賦有我國特色的電影，進入未來的海外購物中心，便陷入了“懵逼樹上的懵逼果，懵逼劇情中你我”的尷尬境地。另外，就目前而言，國產電影在海外的影響力還很小。
回望在我國的票房商場，屢創紀錄的美國大片和日本動畫片，幾乎都有一個共同點，那就是適用於科學的基本常識和人類的普遍價值。因此，即使沒有看過漫威漫畫的觀眾，也能很快地融入漫威電影世界的情節中去，即使是對日漫並不傷風的觀眾，也很容易被片中唯美的愛情和精緻的細節所吸引。
電影中的特效與光影效果，相對於劇情而言，在海外購物中心並無太大吸引力，其實國外也有太多類似的特效大作。然後，在劇情沒有得到認同，特效又沒有吸引力的情況下，國產電影在海外商場上的反響不大的現象，也就不難理解了。
為什麼《哪吒之魔童降世》在北美票房只有《布羅利》的十分之一？
原標題：被國人看好的《哪吒之魔童降世》在北美的票房只有《龍珠超：布羅利》的十分之一，究竟是為什麼呢？
那都是因為哪吒是屬於我國的神話故事，如果你沒有提前瞭解哪吒的故事，那麼你是無法看懂影片究竟在講些什麼；更何況通過翻譯成英文的台詞，已經跟我們所觀看的《哪吒之魔童降世》完全不同，裏面一些點無法產生共鳴；而《龍珠超：布羅利》有着全世界的粉絲，這是一部粉絲向的電影，只要看過《龍珠》系列的漫畫，是絕對會去電影院支持，而且《龍珠》在北美超級火。
今年一部3D動畫刷新了許多中老年人對【動畫】的認知，它就是《哪吒之魔童降世》。目前它還在上映當中，直至今天，它的票房已經高達49億，成為僅次於《戰狼2》的亞軍。在國內火爆後，《哪吒之魔童降世》也在北美上映，截止上週四，《哪吒之魔童降世》在北美累計已斬獲294萬美元，位於2019年度美國非好萊塢電影票房榜第五名。即將成為繼《流浪地球》後，今年第二部突破300萬美元的華語電影。
但跟同為動畫的《龍珠超：布羅利》卻有着極大的差距，因為它的票房高達3000萬美元，足足高出2700萬。讓國內很多粉絲不理解，為什麼如此好看的《哪吒之魔童降世》跟《龍珠超：布羅利》的差距卻那麼巨大，這是為什麼呢？
在北美觀看《哪吒之魔童降世》的大多數都是華人
在中國不管什麼地方，只要你説出哪吒兩個字，都有人認識，還能説出他的一些故事。因為哪吒早已經生活在我們的心裏。是我國神話中的人物，每一位中國人都是極為熟悉的。
即便住在遙遠的北美的華人，對於哪吒的事蹟，他們也是一清二楚。面對有這樣一部精彩的影片在北美上映，他們一定會去支持。但北美的本地人去觀看這樣一部完全看不懂的動畫，是極為少的。因為裏面的內容無法讓他們產生共鳴，他們也不瞭解哪吒這個人究竟是誰，他具備什麼超能力。
這就是為什麼《哪吒之魔童降世》的票房只有300萬美元，只是《龍珠超：布羅利》的十分之一，簡直慘不忍睹。
《龍珠超：布羅利》是粉絲向 在北美超級火爆
《龍珠超：布羅利》之所以能收穫3000萬美元的票房，這都是多虧了《龍珠》這個世界級的IP，小蜘蛛不是誇大，不管是80後、還是90後、甚至是00後，他們都看過這部精彩的《龍珠》動畫或者漫畫。
這樣一部作品在日本本土非常火爆，在北美更加火爆。小蜘蛛作為粉絲的一員，能夠看到全新劇場版上映，心裏非常激動，是絕對會前往電影院支持一波，北美的粉絲同樣有這樣的想法。有了粉絲的支持，再加上《龍珠超：布羅利》製作非常優秀，幾乎都是戰鬥的場景，能讓你看得熱血沸騰，能產生共鳴的話，是可以讓你多刷幾次的。
通過以上的信息，兩部電影有所不同，觀看的對象也不同；如一位華人他看了這兩部電影，但北美的人他只會看他喜歡的龍珠，而不是哪吒。
